Eröffnungsreden zur Ausstellung

Wasser - Kann man Wolken hören?

Vernissage am 3. Nov. 2005 18 Uhr in der
Galerie des Musischen Zentrums der Universität Ulm


Frederick William Ayer,
Artist in Residenz, Universität Ulm und
Kurator der Galerie "The Laboratorium"
des Musischen Zentrums der Universität


The Water Exhibition

It is a great pleasure for me as the curator of the Laboratorium to pass a few remarks on water as art. The chemistry and scientific areas, I believe Prof. Landfester will elaborate on her speech tonight.
Water is an indispensable source oflife, as you all know, for all and every creature existing in this planet.
People's awareness of environmental issues has clearly increased in recent years, damages caused by drought and several floodings - for example Tsunami, Kathrina in the Mississippi Delta, especially New Orleans in the United States.
All these situations, I believe, are due to the progressing global warming and extreme climate changes. They have become aggravated world wide. Water issues are now facing a crucial challenge.
But tonight 'Ne are talking about water as an art form. The redoubtable Djeter Trüstedt and Katharina Landfester with their companions from Berlin, Munich, Bielefeld and Ulm have been working on this subject for over a year now and today after a lecture at the Stadthaus in Ulm, we are graced to have the exhibition in the university's gallery.
As an artist I want to remark on a few exhibitions and themes on water which have taken place since 2000.
First the Water Media on March 23, this year, in the State Capitol Complex in Charleston, Virginia United States, three artists, Carolyn Cavendish, Emily McPhail Roles and Jerres Watkis exhibited works which were primarily based on the use of water color.
Drop of water
The International Year ofFresh Water, December 2003, the Unesco in Paris hosted exhibits at their headquarters Sequr Hall to address the many dimensions of this complex topic.

An exhibit is on going in WeIlington Australia titled Wade in Water by the city gaIlery of Wellington showing the works of Jane Puntney, 1949-2004, which depicts an intimate beach paintings that reflect on contemporary landscape art. Andy Warhol did such things years ago - the landscape is the sea - the water.
The exhibit is from 25 September to 20 November 2005.
Now we should look at the eternity of water.
In 2003, the theme, the extemity ofwater was organized and exhibited under the framework ofUnesco's universal declaration of cultural diversity featuring the Russian sculptor Viktor Mittroskin whose works are mainly figurative with pieces in bronze, marble, etc. Showing women, animals, famous performers such as RudolfNureyev and this exhibit was a travelling show that went from Moscow, London, Vienna, New York to name but a few. The bottomline is that these works are mainly symbols of water.
Again in 2003 lets look at the Poetry ofWater which took place at the Mikhailovsky Castle, estolling water as a source of inspiration converging on the Modem Art of Finland, Estonia and Russia.
Finish photographer Jaakko Heikkila depicts the Baltic sea coast.
Sculptor Anni Laakso teIls us how glacier melts while sculptor Eero Hiironen presents the move ofwater, and claims that water nature is an inexhaustible source for oeuvre.
In the context of this exhibit on Poetry of water this exhibition included paintings and drawings created by children from aIl over the world - Russia, Finland, Argentina, India, Japan, China and Cuba to name but a few.
Y ou see, the underwater world teIls us about myths and stories connected with plants, sea creatures amd the underworld - coming nearer to horne here, it is believed that in the Danube there is a mermaid caIled Isa, the sister of Loreley.
This exhibits immerse visitors in the underwater world and introduce sea nature, the role of water in human life, for example sea voyages and life on a sea coast or river banks - for example Odysseus or Jason and the argonauts.

At the Rodney J. White Print Room at the Mount Holyoke College Art Museum South Hadley, MA, Februrary - July 2005, the Eye on Water and Water Matters focus on water as a subject for artists. We are now determing that water matters are a survival for the 21 st century.
Berenice Abbott is best known for her documentary photographs ofNew Y ork City but she also engaged with scientific interpretation such as the science pictures or Water Pattern which I hope Prof. Landfester will elaborate on.
Water ofLife
At this Exhibit, 282 works under this theme including 26 works from students were shown under the sponsorship ofthe United Nations Information Center in Tokyo to mark the world day for water 22 March 2005.
The Jagda Poster placed a familiar element, a glass ofwater before our eyes, the image of earth as the water planet by its harmonious colors of green and blue. One of the winners is Hiroshiqe Oiwa of Tama Art University. The exhibit was from 16 September to October 20, 2005, P&P Gallery, Toppar Printing (Tokyo).
Jagda is an organisation for professional graphie designers active throughout Japan and abroad.
Again at a water exhibition at the McGrath's Art Gallery in Sydney, Australia, November 2005, John Lovett takes a fresh look at the Sydney Harbor about light and water and a reflection on Venice in Italy, the dramatic ocean squalls and rivers in the wetlands of
Northern Australia.
Lastly let us consider Light and Water or simply the Venetian Art.
At the Getty Center May 17 through August 21,2005, the magical beauty ofthe floating city is exposed. It revealed the depth and variety of artistic invention in Venice during one of its greatest periods in the eighteenth century.
Among the artists shown are Battista Tiepolo, Giovanni Domenico Tiepolo, Antonio Canal and Francesco Guardi.
Many of them produced drawings mainly in water based washes capturing the extraordinary light of Venice - an endless reflection and counter reflection from the water.

As you all know, Venetian artists became intemationaIly famous for their vedute (architectual view) of weIl known buildings and sights such as the famous Piazza San Marco and the campo San Polo.
Giovanni Battista Tiepolo (1696-1779) is credited with his invention on Fresco paintings on altar pieces which are famous across most churches in Europe.
I have just retumed from Greece with my students. There we visited the wetlands of the Axios Delta, the water, the birds. It is a great experience to see and hear the rolling waves of the river delta induce birds to sing.
I now pass you to Prof. Landfester who will inform you on the scientific aspects of this enormous subject.
Thank you.
Frederick William Ayer
Curator
The Laboratorium
Gallery of the University ofUlm

Nov 4, 2005-10-11


Prof. Dr. Katharina Landfester,
Sprecherin des Musischen Zentrums der Universität Ulm,
Mitglied "Die junge Akademie" und
verantwortlich für das Projekt "Wasser - Kann man Wolken hören?"
gemeinsam mit Prof. Dr. Thomas Koop, Universität Bielefeld

Einführung zur Ausstellungseröffnung "Kann man Wolken hören?"

Zunächst einmal möchte ich Sie als Sprecherin des Musischen Zentrums ganz herzlich begrüßen. Es ist heute eine ungewöhnlich Ausstellung: nämlich eine visuell-akustische Ausstellung.
Vielleicht ein paar Worte zu der Entstehung dieses Projektes. Vor gut einem Jahr hatten erst einmal Thomas Koop und ich, beide Mitglieder der Jungen Akademie der, die Idee, Wasser zu vertonen. Die Junge Akademie ist ein Projekt zweier Mutterakademien, der Berlin-Brandenburgischen Akademie der Wissenschaften und der Akademie der Naturforscher Leopoldia, die für junge Wissenschaftler mit unkonventionellen Ideen offen stehen soll. 50 Wissenschaftler aus allen Fachrichtungen arbeiten an Projekten wie z.B. "Repräsentation eines Wissenschafters - wie wird Wissenschaft inszeniert", "Emotionales Gesetzbuch", "Manieren", "Wissenschaftspolitik" und eben "Wasser". Dabei interessiert uns eben, ob man Wasse hören kann. Klar, das Meeresrauschen kann man hören, Regen kann man hören, wenn es auf ein Dach fällt; aber daran dachten wir gar nicht. Uns interessierte die Frage, ob man die verschiedenen Eigenschaften von Wasser hörbar machen kann. Eigenschaften? Ja, also, Wasser besteht aus vielen Molekülen; diese Moleküle bewegen sich: und zwar drehen sie sich und sie schwingen. Wie schnell das ganze passiert, hängt von der Temperatur und dem Druck ab. Und genau diese Bewegungen kann man in unterschiedlichen Tonhöhen (langsame Bewegung - tiefe Töne, schnelle Bewegung hohe Töne) und Rhythmen angeben. Um das zu demonstrieren, hat Jörg Scheffer eine hörbare Kaffeemaschine zusammengestellt. Bei der Kaffeemaschine nämlich liegt das Wasser zunächst bei tiefen Temperaturen vor und wird dann allmählich erhitzt. Dabei baut sich auch ein größerer Druck auf. Sie können sich also ein Wassermolekül auf der Reise durch die Kaffeemaschine anhören.
Aber das ist nur eine Möglichkeit: die vielen Moleküle Wasser zappeln in einem Wasserglas auch ganz schön durcheinander. Die Frage ist, kann man dieses Gesamtgezappel eigentlich auch hören? Und was passiert, wenn man nun das Wasser immer weiter abkühlt, bis es gefriert? Hier stecken komplizierte chemische Modelle dahinter, die ganz korrekt hörbar gemacht werden sollen. Die "Komposition" beruht also auf theoretischen Berechnungen von Jutta Köhler, die hörbar gemacht werden.
Und dann gibt es eben noch Messdaten. Wir Wissenschaftler verzweifeln immer wieder an Kurven und Graphiken, die wir mühsam interpretieren können. Die Frage ist nun, ob man nicht die Datenmengen vertonen kann und als Wissenschaftler noch mehr oder andere Informationen hören kann als man sehen kann? Heute Abend wird das am Beispiel einer Zirruswolke gezeigt. Ein großes Flugzeug mit Sensoren fliegt durch eine Wolke und nimmt unglaubliche Datenmengen aus. Diese auszuwerten ist sehr kompliziert. Die EMU wird nun diese Daten hörbar machen, damit wir Wissenschaftler einen neuen Zugang zu den Daten erhalten.
Dieses Hörbarmachen ist eine neue Erfahrung an der Schnittstelle Kunst/Musik und Wissenschaft, der wir uns wirklich stellen sollten!


Dr. Wolf-Dieter Trüstedt,
Konzept und Organisation der Ausstellung
Ltg. der Experimentellen Musik und Kunst, Universität Ulm

Wie klingt eine Zirrus-Wolke?
bzw. der
Dank an die Arbeitsgruppe EMU im Wasser-Projekt

Die Gruppe EMU, Experimentelle Musik und Kunst Universität Ulm,
hat sich im Frühjahr 2005 damit angefreundet,
die Meßdaten eines Wolkenfliegers beim Flug durch eine Zirruswolke
in Klänge bzw. in Musik umzusetzen.

Ich selbst war sehr überrascht,
dass die Gruppe nach Projekten mit sehr naturnahen
bzw. archaischen Musikinstrumenten
(Ballastsaiten, Federgongs, Längsflöten, Uchiwadaikos, Gongs, Becken und so weiter)
bereit war,
sich mit einer zu 100 Prozent rechnergestützten Musik einzulassen.

Wir sind nicht den Weg der klassischen abendländischen Musik gegangen,
wir haben nicht Temperierungen oder Harmonisierungen eingesetzt,
sondern verwendeten und gestalteten die Tonhöhen und die Klänge
analog zu den naturwissenschaftlichen Messungen.

Eine gewisse Gewöhnungszeit ist für unsere konditionierten Ohren natürlich notwendig.

Es tröstet immerwieder die Feststellung,
dass ein Elektron - sein Verhalten, seine Bewegungen -
reinste Natur bester Qualität sind.
Warum soll sich unser Laptop und seine Programmierung
der Natur entzogen haben.

Ich bedanke mich bei der EMU für ihre Unvoreingenommenheit,
ihren Wissensdurst
und ihre Experimentierlust,
ich bedanke mich bei Christine Söffing und Klaus Schmidtke
für das kräftige Mithelfen und Machen,
um diese Ausstellung zu realisieren,
ich bedanke mich bei Thomas Koop, Universität Bielefeld, dass
er uns die Wolkendaten zur Verfügung gestellt und aufbereitet hat,
ich bedanke mich bei Katharina Landfester für ihr Vertrauen in unser Können,
ich bedanke mich bei Frederick William Ayer für sein Zutrauen
in unsere künstlerischen Fähigkeiten und
ich bedanke mich bei Miller Puckette,
ein begrandeter Mathematiker und kunstinteressierter Mensch,
für sein Programm Pure Date,
dass die Elektronische Musik und
alle Spielarten der Musique Concrète zur Zeit revolutioniert.

Bitte trinken Sie von dem Wein mit der Kennzeichnung "Primeur Merlot 2005"
aus dem Süden Frankreichs und vor allem aus diesem Jahr,
ein Wein wie die Avantgarde in der Kunst:
noch nicht etabliert aber lebendig und Neues versprechend.